Viime viikolla pääsin osalliseksi somekohuun. Hassua. En käytännössä
koskaan kommentoi mitään julkisesti sosiaalisessa mediassa. Sen kerran, kun sen
tein niin heti oli Ylen otsikossa lainattu.
Kyseessä oli siis Pohjois-Karjalan kesän helmen,
Ilosaarirockin, mieliä kuohuttanut buukkaus. Se, miksi Cheek line-up:ssa saa
jättämään rokin väliin. En jaksa vänkyttää keskusteluketjuissa. Niissä kun on
yleensä hyvin vähän kysymys siitä, mitä keskustelulla ymmärrän. Kommentoinnin draamankaaressa
olennaista on se, että lopulta kuvittelee voittaneensa se, joka parhaiten osaa
olla ymmärtämättä muita. Sen sijaan ajattelin ihan oikeasti perustella kantaani.
Tämä on kuitenkin enemmän rakkaudentunnustus kuin raivonpuuska.
En tarkalleen muista miten me parhaan ystäväni kanssa edes
päädyimme Laululavalle heinäkuussa 1992. Kaksi vähän hevaria ja vähän enemmän
nörttiä epävarmaa tyttölasta Ehkä se alkoi edellisenä kesänä Tampereella, kun
kävelimme sijoiltaan säikähtäneinä ulos elokuvateatterista The Doors elokuvan
jälkeen. Tai siitä kun alettiin nauhoittaa c-kasetteja ja vuorata seiniämme
julisteilla, Jim Morrison, Skid Row, Metallica, Sepultura, Guns’n Roses. Nirvana.
Parhaalle ystävälleni tuli Suosikki. Luettiin ne puhki. Sen ansioista se tiesi
kertoa, että Lars Ulrich haisee pahalle.
Ensimmäisessä Ilosaarirockissani oli lämmintä. Otin
nenälävistyksen suunnilleen siinä kohti, missä nyt on päälavan anniskelu. Koko
toimenpiteen aikana ei vaihdettu sanaakaan, varmasti pitkälti sen takia, että
laskelmoimme jonon olevan lyhyin silloin kun bändi soittaa. Ei siinä metelissä
olisi mitään kuullut, vaikka olisi puhuttukin. Pojilla oli pitkät hiukset ja
verkkolippikset ja ne joivat alueella kaljaa tynnyreistä. Extravagansa!:n
nimellä esiintyneet Alangon veljekset ja Raptorin Izmo coveroivat Leevi and the
Leavingsia. Lauloimme mukana jokaisessa biisissä, kuten myös se poika Red Hot
Chilli Peppersin paidassa meidän takana.
Pääesiintyjänä oli The Cramps. Pimeässä heinäkuun illassa
kumipuvussaan räävittömästi vääntelehtivä laulaja Lux Interior oli jotain niin
omituista, että 15-vuotiaan mieleen aukesi väkisin jotain ihan uutta. Rokin
jälkeen kävelimme kiltisti tätini luo nukkumaan. Akuutista järkytyksestä
selvisin jo kotimatkan aikana. Ihan ennalleen en palannut enää koskaan.
Peruuttamaton ymmärrys siitä, että maailma ei ole sitä miltä näyttää, oli
tarttunut mukaan.
Seurasi uusia rokkeja. Niistä ei kävelty enää tädin luo
nukkumaan vaan Raviradan leirintään tanssimaan Datsunin katolla ysäridiscoa.
Nukkumaan piilolinssit päässä, hukkaamaan kaverit, riitelemään ja pussailemaan.
Nuoruuden rokeissa joku oli aina jotenkin enemmän pielessä kuin kohdallaan.
Sellaista nuoruus vähän on, hakemista ja hankalaa. Yksi oli kuitenkin aina
kohdallaan: musiikki. Aina silloin, kun omilta toilailuiltaan onnistui sen tavoittamaan.
Mietimme ihan vastattain ensimmäisessä rokissa seuranani olleen ystäväni
kanssa, että meidät pelasti nuoruuden hirveydeltä kolme asiaa: se nörtteys,
musiikki ja toisemme.
Musiikki on väkevä väline hahmottaa maailmaa ja itseään. Se
yltää ravisuttamaan ihmisessä jotakin, millä ei ole muotoa millään muulla
tavalla. Musiikki tarjoaa ihmiselle ajattelun välineen. Minulle henkilökohtaisesti
se on avannut kykyä kyseenalaistaa, vastarinnan äänen. Se on tarjonnut myös
lohtua, myötätuntoa ja tunteiden työstämisen instrumentin. Pidän Ilosaarirockia
merkittävänä osasyyllisenä maailmankuvani rakentumiseen. Se ojensi hapuilevina
nuoruusvuosina eteeni niin vinon kattauksen elävää musiikkia, että se väkisin
pääsi livahtamaan sisuksiin.
2000-luvun alussa tuli neljä vuoden Ilosaaritauko. Sain
lapsia, joten oli tärkeämpää tekemistä. Ironista kyllä, vanhemmaksi tulon
jälkeen rokkiperinteestä tuli entistäkin tärkeämpi. Kesän paras viikonloppu
edusti minulle sitä osaa itsessä, joka ihmiseltä meinaa aikuisuuteen hukkua. Keski-ikäistymisen
edetessä siitä muodostui henkilökohtainen instituutio, johon liittyi
hillittömän hauskanpidon lisäksi jonkinlainen keskisormen näyttö iälle ja
rooliodotuksille.
Sitten ensimmäisen rokkini yhteiskunnallisen ideologian
valtavirta on ottanut vahvan markkinavoima orientoituneen suunnan. Rahasta ja
sen kuluttamisesta on tullut keskeisin ihmisenä onnistumisen mittari. Sama suuntaus
on näkynyt myös musiikissa, sen kuluttamisessa, sisällöissä ja merkityksen
arvioinnissa. Festivaalin muuttuessakin Ilosaarirock edusti kuitenkin
hengeltään sitä poikkiteloin asettumista yhteiskunnallisen valtavirran suuntaan,
minkä siitä alun perin sieluuni sain.
Musiikki välittää aina sanoman. Mielestäni Cheek-nimisestä
artistista käytävässä keskustelussa mielenkiintoista on se, ettei siinä juuri
koskaan puhuta artistin sanomasta ja musiikillisesta sisällöstä. Tai ainakaan
fanittavat massat eivät sillä argumentoi. Hehkutellen puhutaan valtavasti
kaupallisesta menestyksestä, omalla työllä saavutetusta sankaritarinasta. Ihaillaan
sitä, miten hirveästi hilloa ja massahurmosta nobody Lahdesta on onnistunut
saavuttamaan. Kritisoijien todetaan vain olevan kateellisia siitä, että joku
menestyy. Eräs ystäväni totesi, että iso osa Cheekiä kuuntelevista ihmisistä ei
varmaan ajattele asiaa sen kummemmin. Siinäpä oivallisesti tiivistetty
ajankohtainen yhteiskunnallinen mielentila: suuri osa ihmisistä ei ajattele sen
kummemmin. Markkinavoimien sanelemasta maailmanjärjestyksestä arvoineen on
tullut kyseenalaistamaton totuus.
Musiikillisessa mielessä Cheek edustaa minulle kaikkea sitä,
mitä Ilosaarirock ennen vastusti. Sen takia reaktio tähän kiinnitykseen oli
valtava pettymys. En ole raivoissani, olen vain jotenkin kauhean surullinen.
Olen hyvin tietoinen siitä, että Ilosaarirock ei tule minua kaipaamaan enempää
kuin rupuisia eurojanikaan. Minä sen sijaan tulen kaipaamaan sitä. Veljeni
joskus aikaa sitten kysyi, että pitääkö se musiikki aina ottaa niin tosissaan. Minun
pitää. Uskon siihen, että ihmisellä on oltava intohimoja ja arvoja, joista
pidetään kiinni. Kaiken tämän valossa tuntuisi kerta kaikkiaan liian
groteskilta ajatukseltakin seurata henkistä tyhjyyttä myyvän artistin
aiheuttamaa massahurmosta itselle pyhässä paikassa.
Oma esikoiseni on kesällä 2017 samanikäinen kuin minä
ensimmäisessä rokissani. Kuten joku taisi facebookin ketjussa todeta, ehkä on
aika antaakin jo vuoro nuoremmille. Nähtäväksi jää pystyykö Ilosaarirock
tarjoamaan tulevaisuuden sukupolville samanlaisia kokemuksia kuin omalleni. Toivon
niin. Populaarimusiikilla on historiallisesti ollut nuorisokulttuureissa
vahvoja merkityksiä myös identiteetin rakentajina Mahdollisuutta erottua ja
jäsentyä omaksi itsekseen. Maailma on muuttunut. Pelottava ajatus on, että
musiikin muututtua bisnekseksi, se mahdollisuus häivytetään ihmisten
ulottumattomiin. Kaikessa yltiöindividualismissaan Cheekin sanoma ei edusta
mahdollisuutta erottua. Se tarjoaa vain mahdollisuuden samaistua
kyseenalaistamatta valtaapitävien rahamarkkinoiden tarpeisiin.










